Modern Mimari Nedir

“Modern mimari” terimi; Modernizm olarak bilinen sosyal, sanatsal ve kültürel tutum içinde tasarlanmış ve inşa edilmiş mimariyi tanımlar. Sanatta, edebiyatta, mimaride ve müzikte deneyselliğe, önceden belirlenmiş “kuralların” reddine ve ifade özgürlüğüne vurgu yapmaktadır. Mimarlıkta Modern Hareket 20. yüzyılda doğdu ve gerçekten I. Dünya Savaşı’ndan sonra başladı. Mühendislik, yapı malzemeleri, sosyal eşitlik, sağlık ve endüstrideki ilerlemeler yakınsadı, geçmiş tarihsel stiller reddedildi. Bu, mimarlığın yeni bir tasarım çağına girmesine izin veren mükemmel bir fırtına yarattı.

Modern mimari, süsleme üzerinde verimliliği ve modern formu vurgulayan bir so tarzıdır. Bu tasarım estetiği, victorian ve gotik stilleri gibi diğer detaylı ve farklı dekorlardan edinilmiş evlerden ayırmaktadır. Modern mimari genellikle sade ve düz biçimler içerir. Modern mimari aynı zamanda pratik bir sorunu çözmeye de çalıştı: kentsel nüfusta bir patlama. Göç ve çelik üretimi gibi yeni endüstriler insanları kırsal alanlardan şehirlere çekiyordu ve büyümeye ayak uydurmak için yeni ofislere, fabrikalara ve konutlara ihtiyaç vardı. Yeni seri üretim teknikleri, binaların hızlı ve nispeten ucuza üretilebileceği anlamına geliyordu.

Modern Mimari Özellikleri

Açık ve iyi tanımlanmış kat planları; modern mimari, biçime daha fazla ağırlık verdiğinden, mimarlar, yaşam alanları ve hayatın akışını destekleyen ferah kat planları yaratmaya çalışmaktadır. Modern ve geleneksel yapı malzemeleri; modern evlerde yaygın olarak kullanılan bazı malzemeler arasında çelik, beton blok, demir ve cam bulunmaktadır. Ahşap, tuğla ve taş gibi daha geleneksel yapı malzemeleri, doğal güzelliklerini göstermek için daha basit şekillerde kullanıldı. Dış çevre ilişkisiyle inşaat alanları ve binaların onları çevreleyen doğal peyzajla nasıl bir ilişki içinde olacağı üzerine çokça düşünüldü. Asimetrik tasarımlar; Modern mimarlar, temiz bir şekilde planlanmış ve herhangi bir ek dekorasyondan yoksun büyük, pürüzsüz şekiller ve asimetrik kompozisyonlarla oynadılar. Sonuç olarak modern mimari 1900’lerin başında kendini gösterdi. Ancak daha çağdaş gösterimleri göreceğimiz 1960’larda sona erişti. Öte yandan etkileri kaybolmadı. Yıllar içinde, Modern mimari dünyaya yayıldı ve yerel ihtiyaçları ve tasarım hassasiyetlerini karşılayan bölgesel uyarlamaları içerecek şekilde genişledi. Sonuç olarak modern mimari 1900’lerin başında kendini gösteren ancak daha çağdaş gösterimleri göreceğimiz 1960’larda soğuyacaktı. Modern mimarinin temel ilkeleri, işlevi izleyen biçim, temiz çizgiler ve süsleme eksikliğidir. Sonunda, alan fazlalığı ve yapı malzemelerinin katı doğası nedeniyle modern ilkeler günlük yaşam için çok sadeleşti ve cansızlaştı. Kullanım alanlarında ve mimaride gördüğümüz etkileri devam etmektedir.

Yeni Nesnellik Akımı

Yeni Nesnellik, 1920’lerde Alman sanatında dışavurumculuğa karşı bir tepki olarak ortaya çıkan bir hareketti. Terim, Mannheim’daki Kunsthalle’nin müdürü Gustav Friedrich Hartlaub tarafından 1925’te post-ekspresyonist bir ruhla çalışan sanatçıları sergilemek için düzenlenen bir sanat sergisinin başlığı olarak kullandı. Max Beckmann, Otto Dix ve George Grosz’un da aralarında bulunduğu bu sanatçılar, dışavurumcuların kişisel katılımını ve romantik özlemlerini reddettiği için, Weimar entelektüelleri genel olarak kamusal işbirliği, katılım ve romantik idealizmin reddi için silah çağrısı yaptı.

Yeni Nesnellik, Weimar Almanya’daki kamusal yaşamın ve buna uyum sağlamak için yaratılan sanat, edebiyat, müzik ve mimarinin tutumunu karakterize etmek için kullanılan bir terimdir. dünyayla pratik ilişki – Almanlar tarafından özünde Amerikan olarak anlaşılan tüm ticari bir tutum: “Neue Sachlichkeit, Amerikancılıktır, amaç kültü, zor gerçek, işlevsel çalışma eğilimi, profesyonel vicdan ve kullanışlılık”

Esasen Alman resmindeki bir eğilimi tarif etmesine rağmen, terim kendi başına bir hayat sürdü ve Weimar Almanya’daki kamusal yaşamın tavrını ve buna uyum sağlamak için yaratılan sanat, edebiyat, müzik ve mimariyi karakterize etmeye başladı. Felsefi bir nesnellik hedefinden ziyade, dünyayla pratik bir ilişkiye -Almanlar tarafından özünde Amerikalı olarak anlaşılan, tamamen ticari bir tutuma- doğru bir dönüş anlamına geliyordu.

Hareket esasen 1933’te Weimar Cumhuriyeti’nin çöküşü ve Nazilerin iktidara yükselişiyle sona erdi.

Mimari Yansıması

Resim ve edebiyatta olduğu gibi mimarlıkta da Yeni Nesnellik, 1920’lerin başındaki Weimar kültüründeki geçiş yıllarına ait Alman çalışmalarını, Ekspresyonist mimarinin üslup aşırılıklarına ve ulusal ruh halindeki değişime doğrudan bir tepki olarak tanımlar. Bruno Taut, Erich Mendelsohn ve Hans Poelzig gibi mimarlar, Yeni Nesnellik’in Almanya’da Neues Bauen (“Yeni Bina”) olarak bilinen, doğrudan, işlevsel açıdan düşünülmüş, gerçekçi inşaat yaklaşımına yöneldiler. Dawes planının kabulü ile Nazilerin yükselişi arasındaki kısa dönemde gelişen Neues Bauen hareketi, Weissenhof Estate gibi halka açık sergileri, Taut ve Ernst May’in devasa kentsel planlama ve toplu konut projelerini ve etkili deneyleri kapsıyordu. Bu nedenle Avrupa’da yeni nesnellik akımına ait çok sayıda mimari örnek görebiliriz.

Ankara’da Mimari Danışmanlık Firmaları genellikle tecrübeli mimarlar ile çalışmakta. Profesyonel Mimar ve iç mimarların yıllardır sektörde edindiği tecrübeler, artık müşterilerle buluşuyor. Yeni bir ev veya ofis mi yaptırmak istiyorsunuz, ya da süreç nasıl işliyor? Bu tarz soruları bilmiyor ve öğrenmek istiyorsanız, bir danışmanlık firmasından destek almanızda fayda var. En şık ofisler veya en şık ev tasarımlarını nasıl yapacağınızı merak ediyorsanız mutlaka bir mimari danışmanlık firmasından destek almanız gerekiyor.

Birçok ilde olduğu gibi Ankara’da da Mimari Danışmanlık Firmaları bulunmaktadır. Hayalinizdeki ev veya ofis tasarımı konusunda tecrübeli mimar ve iç mimarlar ile projelerinize danışmanlık desteği veriyoruz. Tint Mimarlık profesyonel ekibi ve sektörde edindiği tecrübeler ile artık danışmanlık hizmeti de vermeye başlamıştır. Danışmanlık hizmetlerimiz için bizimle iletişime geçip detaylı bilgi alabilirsiniz.

Bahçe Tasarımı İpuçları

Bir bahçeyi bölümlere ayırarak alanı en üst düzeye çıkarın

Dış mekanın olduğundan çok daha büyük görünmesi için bahçe tasarımı yaparken odalar oluşturun. Beton duvarlar, taş duvarlar veya kafesler gibi sert peyzaj kullanarak bahçeyi bölün. Ayrıca uzun dikim, kırpılmış çitler ve kıvrımlı ağaçlar ile yumuşak peyzajı birleştirebilirsiniz.

Bahçe tasarımı için büyük bir projeye gerek yok – bahçenin bir kısmını perdelemek için uzun dikimler eklemek bile alanınızın görünümünü değiştirecek ve gözü farklı yönlere yönlendirecektir. Bahçenin bazı kısımlarını anında görmekten gizlemek, insanların her şeyi aynı anda görmesini engeller. Bu çok ihtiyaç duyulan ilgiyi yaratır.

Bahçeye canlılık kazandırmak için ağaç dikin

Bahçe ne kadar küçük olursa olsun, her zaman bir veya iki ağaç için yer vardır – onlarsız bir bahçe sanki bir şeyler eksikmiş gibi hissettirir. Bir kez dikildikten sonra, ağaçlar son derece az bakım gerektirir ve anında çok önemli olan yüksekliği ekler. Bazıları altlarına güzel bir gölgelik yapar.

Ağaçlar, stratejik olarak yerleştirilmişlerse mahremiyet yaratmak için de yararlıdır. Belki bir komşunun bakan penceresini veya çirkin bir görünümü engeller.

Ağaçlar ayrıca yaban hayatı için harikadır, kuşlar için barınak ve yiyecek sağlar. Ağaçları şekillendirmek ve yapıyı açık tutmak için budamaktan korkmayın. Alan ve ışık yaratmak ve kabuğu göstermek için tacı kaldırmayı deneyin. Kışın dikmek için çıplak köklü veya kök yuvarlak ağaçlar, kapta yetiştirilen ağaçlardan çok daha ucuzdur.

Bahçede Alan Kullanımı

Meyve ve yenebilir ürünleri sınırlara dahil edin

Bahçeler küçüldükçe ve insanların içinde geçirebilecekleri zaman sınırlı olduğundan, ara dikim, güzel sınırlar oluşturmanın yanı sıra tüm aileyi bahçeyle meşgul etmenin harika bir yolu haline gelir. Süs kuş üzümü yetiştiriyoruz ve yenilebilir kuş üzümü yetiştiriyoruz; süs raventi yetiştiriyoruz ve yenilebilir ravent yetiştiriyoruz – neden sadece yenilebilir çeşitleri yetiştirmiyorsunuz? Bu, bahçeyi kullanmanın güzel ve verimli bir yoludur. İnsanların çok fazla sebze yetiştirmek için zamanı veya alanı olmayabilir, ancak çoğu yemek pişirmeyi sever. Kendi alanınızdan birkaç öğün veya tatlı bile oluşturabilmek tatmin edici ve aileye mutlu anılar yaşatıyor.

Bahçenizdeki dikey öğeleri kullanın

5m x 7m gibi çok küçük bir bahçede bile, duvarlar, çitler ve hatta bir kafes bitkilerle kaplıysa, 35 metrekarelik alanla sınırlı değilsiniz. Tırmanıcıları akıllıca kullanarak, çoğu zaman unutulan bu ekstra hacmi daha iyi kullanabilirsiniz. Güzel pembe kümelerle Rosa ‘Blush Noisette’i öneririm; benim bahçemde doğuya bakan bir duvarda da beş ay çiçek açar.

Peyzaj Mimarlığı günümüzde tüm dünyada dış cephe tasarımı için kullanılan bir mimarlık türüdür. Gerek evlerin gerek binaların gerekse komple bir şehrin güzel görünmesini sağlamak Peyzaj mimarlarının görevleridir. Genellikle bu mimarlar birçok bitki ve birçok bina modeline hakimdirler. Hangi yapının önüne ne tarz bir süsleme kullanılabilir, göze hitap etmeyen yerler nelerdir ve buraları nasıl güzelleştirebiliriz gibi sorulara çözüm bulurlar. Bu konuda mimarların kendi belirlediği kurallar veya sadece hayal güçleri yeterli değildir. Tasarım yapılırken doğal ve kültürel kaynaklara dikkat etmenin yanısıra fiziksel çevreyi de düşünmek zorundadırlar.

Peyzaj mimarlığı doğası gereği bir Bilim, Teknoloji, Mühendislik ve Matematik disiplinidir. Peyzaj mimarları, doğal ve inşa edilmiş ortamın yöneticileri olarak, milyonlarca insanın yaşadığı, çalıştığı ve oynadığı alanların planlanması ve tasarımında düzenli olarak uygulamaktadır. Matematik, doğa bilimleri, mühendislik, bilgisayar ve bilgi bilimleri ile sosyal ve davranış bilimleri – psikoloji, ekonomi, sosyoloji ve siyaset bilimini içerir.

Bugün, yeni milenyum eşiğinde, insanoğlunun doğal ortamı ve taşıma kapasitesiyle ilgili riskler ve ciddi sorunlar, gelecek yolunda belirleyici bir noktada duruyor. Peyzaj mimarlığı doğal çevrenin korunması yönünde şehir, kasaba ve köylerde insancıl yapılı bir çevrenin geliştirilmesi ve canlılığının sürdürülmesine katkıda bulunmak üzerine denir.

Mimar ve Mimarlık Nedir?

“Mimar” kelimesi, “usta inşaatçı” anlamına gelen Yunanca deyimden türetilmiş olsa da; pratikte “mimarlık” yavaş yavaş “inşa sanatı” çağrışımına kavuşmuştur. Bugün tüm mimarlar bunun bir sanat olduğunu kabul etmeyecektir. Bazıları bunun teknolojinin bir uygulaması olduğunda ısrar ederken, diğerleri bunun bir bilim olduğunu iddia edecekti. Bununla birlikte, ister tek bir bina, ister bir bina grubu, bir topluluk ya da bütün bir şehir olsun, disiplinin ürününün gerçek olduğu konusunda herkes hemfikir olacaktır -mimar sadece tasarım ve anlayışla ilgilense bile.

Gerçek şu ki, mimarlık, mühendisin özel alanı haline gelen köprüler, yollar ve bayındırlık işleri yapmaktan ziyade, yavaş yavaş binaların inşasında uzmanlaşan bir inşaat tekniği olarak başladı. Mimarlık bir teknik olarak başladı ve bir sanata dönüştü – bazen tekniği tamamen gölgede bıraktı. El sanatları ve zanaatkarlık olarak başladı (mimar asıl müteahhit-girişimciydi), sonra tasarım ve yönetime döndü. Mimarlık, bireysel evler, büyük birleşik yapı kompleksleri ve hatta bütün şehirlerle ilgilidir, ancak ikinci uzmanlık aynı zamanda şehir plancısının da alanıdır.

Mimari sayesinde mekan bölümlere ayrılmıştır: kullanılabilir iç alan vardır; toplam alan, yani kabuk ve araçlar; ve iç alan tanımlandıktan sonra dolaylı olarak değiştirilen dış mekan. Bu farklı mekan türlerinin beklenen gereksinimleri karşılama derecesi, bir mimari çalışmanın başarı derecesini belirler.

Sosyal Mimari

Mimariye bazen sosyal sanat veya sosyal teknoloji denir. Bu, mimarinin içeriği ve kapsamı açısından geçerlidir. Dahası, mimarlık sosyaldir, çünkü çok sınırlı da olsa toplumsal bir akımı ifade eder. Mimari üslup, tek bir mimarın, bir sınıfın, hatta bir neslin çabalarını değil, kendilerini tüm inançlarını ve özlemlerini temsil edecek şekilde ifade eden birçok insanın birkaç nesil boyunca çabalarını temsil eder. Örneğin, antik Yunanistan’da insanlar kerpiç duvarların üzerine ahşap çatılar inşa ederlerdi; birkaç yüzyıl boyunca bu özel yapı tarzı mermere uyarlandı. Bu mimarinin bir mucidi ya da özgün bir tasarımcısı yoktu, her tapınağın kalıcı bir stile ince ayrıntılarla incelik katan kendi ustası vardı. Bu, ifade ve biçim açısından sosyal bir mimariydi.

Mimari ihtiyaçlar

Tüketiciler her dönemde mimari ihtiyaçlarını miktar, hacim, maliyet, kalite ve içerik açısından tanımlarlar. Her toplumda barınma talebi vardır; Değişken, talep edilen barınmanın niceliği ve kalitesinde ortaya çıkar. En basit çabada tüketicinin ihtiyaçları ve talepleri örtüşür, çünkü tüketici her şeyden önce neyin vazgeçilmez olduğunu sorar, böylece ihtiyaçlarını otomatik olarak mümkün olana ayarlar. Gelirler ve teknoloji geliştiğinde ihtiyaçlar artarken daha önce bastırılan talep yükselmeye başlar; o zaman ihtiyaç ve talep arasında bir boşluk ortaya çıkar. Sonuç olarak, bastırılan talep ve ihtiyaçlar daha da artar, bu da arzın artmasına neden olur ve bu nedenle daha iyi ve daha yüksek mimari formlara doğru bir eğilime sahibiz. Mimari ihtiyaçlar ve talepler daha karmaşık hale gelip açık alanlara doğru genişledikçe, yollar ve meydanlar mimari önem kazanır. Daha sonra, çok basitten (örneğin, yol ve yükseklik haklarını tanımlayan düzenlemeler) çok ayrıntılıya (yüksekliklerin belirtilmesi, sanat eserlerinin eklenmesi vb.).

Mimar ile Nasıl Çalışırım?

Projeniz çok basit olmadığı sürece, gitmeden önce tavsiye için en azından bir mimar ile konuşmak mantıklıdır. Genel olarak, mimarlar yüksek bütçeye sahip projeler için daha geniş bir hizmet yelpazesi sunmaktadır. Ancak daha küçük bir ücret karşılığında; bir mimar, boyutuna ve büyüklüğüne bakılmaksızın projenizden erken aşamalarda en iyi sonucu almanıza yardımcı olabilecektir.

Çoğu mimar bir defaya mahsus danışmanlık hizmeti sunar ve bunlar inanılmaz derecede faydalı olacaktır. Tasarım ve maliyetten planlama ve inşaata kadar projenizin tüm yönleri hakkında size rehberlik edeceklerdir. Kısa bir süre içinde, projenizi gerçekleştirmenize yardımcı olacak değerli bilgiler edinebilirsiniz.

Bir Mimar Nasıl Anlaşılır?

Kendilerini ‘mimari’ tasarımcılar veya benzer ifadeler olarak tanımlayan şirketlere dikkat edin, çünkü bu onların nitelikli mimar olmadıklarını gösterir.

Bir kişinin mimar olduğunu anlamak için YÖK tarafından kabul edilen mimarlık fakültelerinden mezun olması gerekmektedir.

Bir kişinin RIBA Üyesi olup olmadığını rehberimizde kontrol edebilirsiniz. Günümüzde inşaat ile ilgilenen kişiler kendilerini mimar olarak göstermektedir. Ancak bu doğru değildir. İşlemlerinizde sıkıntı yaşamamak adına doğru kişileri bulun.

Özet oluşturma

Projenizin nihai başarısı, özetinizin kalitesine, yani binanızın gereksinimlerini ve işlevlerini ve önerilen işletim ve yönetim yöntemlerini mimarınıza net bir şekilde açıklama yeteneğinize bağlıdır. Mimarınız, son özeti hazırlamanıza yardımcı olacaktır. Bilmeleri gerekecek:

• amaçların
• bütçen
• tasarım stiliniz: mevcut binaya uygun bir tasarım mı arıyorsunuz?
• çağdaş veya yüksek teknolojili bir tasarım mı istiyorsunuz?
• sürdürülebilir veya ekolojik bir tasarıma sahip olma konusunda endişeli misiniz?
• Bu inşaat projesine başlama nedenleriniz: Bunun için hangi faaliyetler amaçlanıyor?
• sizin yetkiniz: proje devam ederken tasarımlar, maliyetler ve inşaat ile ilgili kararları kim verecek?
• genel beklentileriniz: bu projeyle neyi başarmayı umuyorsunuz – daha fazla alan, daha fazla ışık, çeşitli kullanımlar, daha fazla esneklik?

Doğru mimarı seçmek

Müşteriler genellikle tanıdıkları, tavsiye edilen ya da çalışmalarına hayran oldukları bir mimar seçerler. Gereksinimlerinizi daha kesin bir şekilde karşılamak için bir dizi özel beceri ve hizmete ihtiyacınız olmadığı sürece, bu mantıklı bir yaklaşım olabilir; bu durumda daha yapılandırılmış bir seçim süreci önerilir.

Proje türünüze ilişkin deneyime sahip veya özlemlerinizi paylaşan bir uygulama arayın. Kaç tane benzer proje inşa ettiklerini, yerel planlama departmanıyla olan bağlantılarını ve onay geçmişlerini kontrol edin. Ne kadar iyi iletişim kurduklarını, değişikliklere ne kadar duyarlı olduklarını ve bütçeyi yönetmede ne kadar etkili olduklarını öğrenmek için referanslarını takip edin.

Kısa listenizdeki her firmayla konuşun, projenizi tanımlayın ve üstlenebilecek kapasiteye sahip olup olmadıklarını sorun. Eğer öyleyse, firmanın niteliklerini ve deneyimini özetleyen literatür talep edin. Web sitelerini ziyaret edin. Bir çalışma portföyü görmek veya bitmiş binaları ziyaret etmek isteyin. Her şeyden önce, hedeflenen mimarı tanıyın. Uyumlu olduğundan emin olmak önemlidir. Mimarlarınız sizi yaratıcı düşüncelerine ve işleri halletme yeteneklerine ikna etmelidir.

Bizde Tint Mimarlık olarak yukarıda bahsettiğimiz konulara noktası noktasına dikkat etmekteyiz. Böylelikle her zaman sizler için doğru tercihleri yapmaya çalışıyoruz. Tecrübeli mimar ekibimiz her daim sizin yanınızda olduğunuzu hissettirecektir. Mutlaka web sitemizi ziyaret edin ve bizimle iletişime geçin.

Türkiye Mimari Tarihi

Türkiye, dünyanın en dikkate değer mimari sitelerinden bazılarına sahiptir. Çatalhöyük’ün antik kalıntılarından post-modern binalara kadar; Türkiye’de her zaman görülecek mimari bir şeyler vardır. Dünyanın en önemli antik mimari alanlarından bazıları günümüz Türkiye’sinde bulunur. Örneğin Çatalhöyük, bilinen en eski kalıcı yerleşim yapılarından bazılarına sahiptir. Ayasofya gibi harikalarla Türkiye’yi mimari alanda haritaya koymaya devam etti.

Ayasofya

537 yılında Ayasofya, bazılarının o dönemde mimarinin zirvesi olarak kabul ettiği şey haline geldi. Zamanında Ayasofya, kilisenin yeri ve nispeten yeni devlet dini olan Hıristiyanlığın merkeziydi. Görkemli yapı, Fatih Sultan Mehmet’in camiye çevirdiği 1453 yılına kadar kilise olarak kaldı; bugün ise cami olarak hizmet vermektedir. Minareler, İslam dünyasında inşa edilen diğer camilerin tarzına uymasına yardımcı olmak için daha sonra eklenmiştir. Caminin içi süslüdür, mozaikler ve daha sonra Osmanlılar tarafından eklenen anikonik sanat eserleri içerir. İçi taş ve tuğladan yapılmıştır; Binanın kendisi Bizans mimarisinin ünlü kubbe ve kemerlerinden oluşmaktadır. Ayasofya dünya çapında bir ilham kaynağı oldu.

Mimar Sinan’ın Önemi

Türk tarihinin en ünlü ve üretken mimarı Mimar Sinan’ı tanıtmadan Osmanlı İmparatorluğu’ndaki mimariden söz edilemez. 16. yüzyılda yaşadı ve çalıştı ve en ünlü iki yeri İstanbul’daki Şehzade Camii ve Süleymaniye Camii olmak üzere 300’den fazla yapıyla tanınır. Süleymaniye Camii, Mimar Sinan’ın kariyer belirleyen eseri oldu. Camiye bakıldığında orantıları ve üslubu bakımından ilham aldığı Ayasofya ile hemen hemen aynıdır. Caminin içi İznik çinileri ve Sinan’ın tüm eserlerinde bulunan anikonik sanat eseri ile doludur.

Ankara Mimarisi

Modern mimari sizin tarzınıza daha uygunsa, Türkiye’nin bu alanda da sunacağı çok şey var. Bazı harika örnekleri görmek için Türkiye’nin başkenti Ankara’ya gidin. Ankara, Alman mimari unsurlarına sahip binaların çoğuyla bir Batı şehri gibi inşa edildi. Geniş caddeleri ve şehir organizasyonu, Avrupa ve Amerika’da bulunan bazı büyük şehirleri andırıyor. Ankara aynı zamanda Mustafa Kemal Atatürk’ün Anıtkabir adlı son dinlenme yerine de ev sahipliği yapmaktadır. Bu anıtsal merkez, modern mimari tarzlara sahiptir ve aynı zamanda heybetli sütunlarıyla Yunan Parthenon’unun formunu yansıtır.

Şakirin Camii

İstanbul’daki Şakirin Camii, geleneği modernlikle birleştiren hem estetik hem de kültürel açıdan uygundur. Çizgileri modern ama cami inşaatı için İslami gereklilikleri ön plana çıkarıyor. Böylece mihrap nişi, minber, erkek ve kadın ibadet için uygun mekanlar kolayca fark edilirken, bu elemanlar da tipik tasarıma göre akışkan görünmektedir. Binanın baş mimarı Zeynep Fadıllıoğlu, Türkiye’de cami tasarlayan ve inşa eden ilk kadındır.

Türkiye’de mimari konusunda muazzam bir çeşitlilik ve zenginlik var. İstanbul’da Sultan Ahmet Camii’ni veya Ayasofya’yı seyrederken veya Ankara’daki Anıtkabir’de, ziyaretçiler mutlaka nefeslerini kesecek bir yer bulabilirler. Türkiye de görülecek daha pek çok harika mimari eser bulunmaktadır. Bu kıymetli tarihi ile ülkemizin kıymetini her zaman bilmeliyiz. Tint Mimarlık ailesi olarak her daim Türk mimari geleneklerine uygun eserler meydana getirmeyi önemsemekteyiz.

Dijital Baskılı Ofis Duvar Kağıtları

Dijital olarak basılmış ofis duvar kağıdı, iç duvarların ve bölmelerin kaplanmasına mükemmel uyum sağlayan bir vinil koleksiyonudur. Kelimenin tam anlamıyla hayal edilebilecek herhangi bir tasarımla dijital olarak basılabilmektedirler. Bu nedenle çok çeşitli olası uygulamalara sahiptirler. Basılı ofis duvar kağıdı, tüm duvarlarda kullanılabilir veya göz alıcı şekiller veya yazılar oluşturmak için kesilebilir.

Dijital olarak basılmış ofis duvar kağıdı kullanmak; iş yerinize renk ve yaratıcılık getirmenin harika bir yoludur. Potansiyel bir müşteri ofisinize girdiğinde, kalıcı bir ilk izlenim yaratmak önemlidir. Örneğin, ofis duvarlarını şirket logoları, tabelalar veya önceden tamamlanmış projeleri sergileyerek markalayarak, müşteriler markanız ve şirketinizin ne hakkında olduğu hakkında en başından itibaren bir fikir edinmeye başlayacaklar.

Çalışanlarınızın çalıştıkları yer ile olumlu bir ilişki kurmasını sağlamak da aynı derecede önemlidir. Ticari baskılı duvar kağıdı, ilham verici bir atmosfer yaratmaya ve personeli motive etmeye yardımcı olabilir. Örneğin, ofis çevresinde canlı renk sıçramalarına sahip olmak, ünlü alıntıları sergilemek ve yüksek çözünürlüklü doğa fotoğrafçılığı ile dışarıyı ofise getirmek, ofisinizin havasını derinden etkileyebilir.

İç Mimari ve Duvar Kağıdı Uygulaması

Ofis ve evlerde görsellik gün geçtikçe daha fazla önem kazanmaktadır. İnsanlar yeni bir yaşam alanı ya da ofis tasarlarken kalite ve estetik açısından duvar kağıtlarını tercih etmektedirler. Daha güzel ve özel bir görüntüye sahip olması nedeniyle daha lüks bir hava katmaktadır. Tint Mimarlık olarak ofis tasarımlarında sık sık müşteri istekleri doğrultusunda özel duvar kağıdı uygulamaları yapmaktayız. Duvar kağıdı uygulamalarının alanında uzman kişiler tarafından yapılması çok önemlidir. Aksi takdirde durup dururken ya da ufak bir müdahale sonucunda duvar kağıtlarında sökülme ve kabarmalar meydana gelmektedir. Çoğu mimarlık ofisi bu konuya dikkat etmemektedir. Sizlerde bu yazıyı okuduktan sonra daha fazla önem vermelisiniz. Çünkü bu durum daha fazla maliyet ve zaman kaybı demektir. Her zaman sizlere en iyiyi ve en kaliteliyi vermeye çalışan Tint Mimarlık için müşteri memnuniyeti en önemli prensiptir. Her türlü tasarım ve iç mimari konularında Tint Mimarlık ile yola çıkmak sizleri bir adım ileriye taşıyacaktır.